All posts tagged: Graffiti

Rammellzee: It´s Not Who But What – Un corto sobre el enigmatico RAMM:ΣLL:ZΣΣ

Pionero y quizás el único teórico del graffiti ñuyorquino de los ’70s… MC de Hip Hop, actor y artista plástico en los ’80s…  el genial y enigmático RAMM:ΣLL:ZΣΣ es, sin ningún lugar a dudas, una de las figuras más importantes de la cultura urbana  y el arte de los últimos 70 años y su temprana desaparición no hace mas que acrecentar su estatura artística y agrandar su mito. Creador de un universo propio, una mitología única con un panteón de dioses, héroes y villanos, alienígenas y una completa y compleja teoría sobre su arte al que dió a llamar Gothic Futurism y del que mas tarde derivó el Ikonoklast Panzerism que se expresaba mediante piezas tridimensionales, pinturas y complejos vestuarios realizados a partir de material encontrado en las calles. Cada una de las esporádicas exhibiciones de su extensa obra se vuelve un acontecimiento donde su inolvidable figura, que aún hoy permanece en el misterio, vuelve a esquivar las calificaciones y certezas tal como su verdadero nombre de nacimiento lo ha hecho durante todos estos años, ahora la última pista para resolver …

Jean-Michel Basquiat es objeto de un nuevo documental

Año a año su figura crece exponencialmente así como la presencia de su arte que engalana más de una colección de moda, remeras, latas de pintura en aerosol, toys y como no, muestras como la fabulosa Boom For Real montada el año pasado en el londinense Barbican Centre…cosas que solemos dar cuenta asiduamente en este website…el inmenso Jean-Michel Basquiat extiende su sombra a nuestros días con más fuerza que nunca y ahora es objeto de un nuevo documental. Niño mimado de la escena de arte ñuyorkina de comienzos de los años ’80s, la fascinación con el desaparecido artista urban&(post)pop esta lejos de decaer y su obra continua brillando con la misma fuerza a 30 años de su muerte. Artista prolífico que hacia lo suyo donde fuera, ya sea paredes, heladeras, papeles, ventanas, telas, etc, la reciente exhumación de algunas de esta obras, fotos y material fílmico inédito por una ex amante dió lugar a que la directora Sara Driver creará un nuevo documental sobre su figura que lleva el nombre de Boom For Real: The Late …

Montana lanza una serie de latas de aerosol con el arte de Keith Haring & Jean-Michel Basquiat

[soliloquy id=”76089″] Por estos dias se esta llevando a cabo en la soleada Los Angeles la exposición Beyond the Streets, un evento que reúne al graffiti y arte callejero… y aprovechando esto la organización se ha asociado con Montana Colors – la marca catalana especializada en  arte urbano –  para lanzar una serie de latas de pintura en aerosol con diseños de popes como Jean-Michel Basquiat y Keith Haring. Montana Colors trabajó con Artestar y las organizaciones que se ocupan de manejar el legado de Basquiat y Haring para crear diseños únicos que se refleja en dos latas para el primero y cuatro para el segundo. Las latas están actualmente disponibles para su compra ya sea en la tienda de regalos de la exposición Beyond the Streets u online y cada una cuesta USD 39.99… Fssssssss….

DSPTCH convoca a STASH para una colección cápsula de accesorios

[soliloquy id=”75917″] Un de nuestras marcas favoritas a la hora de hablar de accesorios… la americana DSPTCH convocó al célebre artista del graffiti con base en Brooklyn, STASH para lanzar una colección cápsula de accesorios. La misma  está compuesta por una mochila, un bolso tote y sus geniales correas para cámaras que llevan el distintivo diseño de boquillas de aerosoles en tonos negro y el característico azul por el que es reconocido el artista.. a este se suma una  t-shirt negra adornada con letras “DSPTCH” en azul claro en el estilo del tag de STASH. Como de costumbre todos los artículos son fabricados en los EE. UU y cuentan con textiles y materiales de alta resistencia. Los mismo ya estan disponibles en el sitio web oficial de DSPTCH y en las tiendas que la marca posee en San Francisco, New York y Tokio… Fssssss…

Perpetual Vandal, un proyecto que convierte al graffiti en un ‘flipbook’

De alguna manera reinterpretando El mito de Sísifo del filosofo francés Albert Camus – aquel que versaba sobre el esfuerzo inútil e incesante del hombre dentro de lo absurdo e insignificante de la vida – pero llevándolo al mundo del arte urbano y el graffiti…  los artista franceses con base en Marsella: Parse/Error y NeurOne crearon una instalación bautizada Perpetual Vandal que mediante el uso de los viejos flipbooks – antecesores de la animación y el cine – el proyecto es una transcripción del acto de vandalismo en objetos en movimiento perpetuo. “Esta obra es una reflexión sobre la naturaleza efímera del graffiti, sobre el problema de su transposición en una galería, así como sobre el acto mismo, antes de la huella que deja en las paredes. Como un ciclo perpetuo e interminable, estos dos personajes en busca de reconocimiento están condenados a reproducir incansablemente las mismas creaciones, ese momento o escuadrones antigraffiti inexorablemente borrarán.” dicen sus autores. Mira el video de esta obra sobre estas lineas… [Via] Crear es vivir dos veces…  

Supreme colabora con la leyenda del graffiti Lee Quiñones en su ultima colección

[soliloquy id=”74281″] Entre la insulsas piezas de indumentaria y la ridícula lista de accesorios de su colección S/S 2018 – la cual refleja muy bien el momento en cual se encuentra la marca –  la hypeadisima Supreme conserva algo del ethos subcultural que la caracterizaba con una pequeña cápsula realizada junto al legendario artista del graffiti Lee Quiñones. Nacido en Puerto Rico en 1960, Quiñones creció en el Lower East Side ñuyorquino y fue contemporáneo a la formidable escena de arte urbano de fines de los ’70s y principio de los ´80s de la ciudad…  y junto a la infame crew Fabulous Five – que incluía DIRTY SLUG, MONO 105.2,  DOC109 y SLAVE, entre otros – fue uno de los primeros artistas en pintar los vagones del subterráneo y darse a conocer en los 5 boroughs Con un trabajo con un fuerte  comentario social,  abordando cuestiones como la alienación juvenil y la pobreza en el New York de aquellos años… alumbro piezas como su icónica “The Hell Express” de 1979 que publicó longitud de un metro entero …

K.Olin tribu y el artista del graffiti TILT lanzan una nueva escultura

[soliloquy id=”74058″] Nuestro conocido artista del graffiti y fotógrafo galo TILT une fuerzas una vez mas con sus coterráneos de K.Olin tribu para lanzar una escultura basada en su reconocibles throw-ups. Realizada  en la siempre exquisita y tradicional cerámica de Limoges en color blanco y con un baño en platino en su parte anterior… esta escultura mide 24 cm x 7 x 10 cm y se hará en una exclusivisima serie de 25 piezas, todas numeradas y  con un certificado de autenticidad firmado por el artista, además de ser entregada en una caja de lujo. A un precio de €541 ya se puede encontrar en el website www.artandtoys.com Rayala !!!