All posts tagged: Arte

El artista Mark Jenkins juega con la figura humana en nueva muestra

Published by Cocolizo

[soliloquy id=”84591″] Viejo conocido en V/I, el artista estadounidense Mark Jenkins contínua llevando sus obras a la galería con una nueva exhibición llamada From Here To Nowhere en la Fabien Castanier Gallery de Miami. En la muestra – que se encuentra en sus últimos días – se pueden ver un conjunto de las esculturas de figuras humanas por las que el artista se hizo conocido al emplazarlas como provocativas y caprichosas instalaciones callejeras que interactúan con el medioambiente urbano y los transeúntes, transformándolo en uno de los artistas más lúdicos e interesantes de la explosión del street art a mediados de los 2000. Llevadas a una galería, estas esculturas sin rostro no dejan de funcionar como un experimento social, suscitando preguntas y haciendo observaciones sobre la cultura contemporánea además de desafiar nuestro sentido de lo posible, como lo hace en la escultura que presenta a un enmascarado con un bate de beisból con una caja de seguridad en el pecho o en la que presenta a la mitad de un cuerpo surgiendo desde la pared …

D*Face & Ron English presentarán un colaboracionista en DesignerCon 2019

Published by Marxs

[soliloquy id=”84774″] Dos viejos conocidos – y amigos – de la casa se unen… por una parte el artista multimedia británico  Dean Stockton, también conocido como D*Face, y el famoso artista visual y popactivista Ron English unen fuerzas con Made by Monsters para una escultura de 15 pulgadas. Combinando el icónico personaje alado de D* Face con Grin Skull de English, la escultura resultante muestra inspiraciones de arte callejero y estilo pop-surrealista de ambos artistas. Mientras que la silueta inspirada en D*Dog está lleva con una expresión espeluznante, el exterior pintado en oro y plata le da un acabado de lujo. Un poste translúcido monta la figura de vinilo sobre una base piramidal de metal, creando la impresión de que la figura flota en el aire. Limitado a 250 piezas, cada escultura tendrá un costo de $ 250 USD. Y un prelanzamiento limitado tendrá lugar en DesignerCon 2019 del 22 al 24 de noviembre… Smile !!!  

La exposición “The Hoodie” explora el papel sociopolítica de la prenda

Published by Marxs

[soliloquy id=”84765″] Especie de estandarte de lo que alguna vez se ha dado a llamar ‘streetwear’… el ‘hoodie’ ha servido durante mucho tiempo como elemento esencial para usar durante los meses fríos, y basándose en esto el escritor y comentarista cultural Lou Stoppard ha notado que la prenda es más que una prenda funcional, ya que actualmente está organizando una exposición centrada en “The Hoodie” en el Het Nieuwe Institute  en Rotterdam, explorando su simbolismo y su papel como “portador sociopolítico”. Stoppard recluto diversos trabajos para exhibir que abarca fotografía, cine, instalaciones y, por supuesto, hoodies… los participantes incluyen a los artistas Devan Shimoyama, John Edmonds y Prem Sahib junto con marcas conocidas como Rick Owens, VETEMENTS y Off-White ™, por nombrar algunas. “El hoodie está en el centro de la vestimenta contemporánea, promocionada como una tendencia y un artículo imprescindible, pero en otros lugares, también es un significante de pánico moral, prohibido por ciertas instituciones y diseccionado por los medios como un emblema de desigualdad y crimen “, dice el curador. “The Hoodie” estará en …

Rowin Blazers homenajea al fotógrafo Willy Spiller y el subte ñuyorkino

Published by Cocolizo

[soliloquy id=”84573″] Acaso inimaginable hoy para los millones de visitantes anuales que recorren sus limpias calles, durante la década de los ’70s y comienzos de los ’80s la ciudad de New York se encontraba al borde de la quiebra y esto se traducía en una urbe áspera y violenta de la que surgirían como producto algunas de las expresiones artísticas más revolucionarias de siglo XX como lo fueron el la escena punk del Soho y el conjunto de practicas de lo que luego se llamó cultura hip hop. Para entonces, los trenes ñuyokinos tenian un peculiar aspecto caótico con su interior y exterior decorados con montones de graffitis que junto a los miles de pasajeros recorrían los laberínticos túneles subterráneos atrajeron la atención del fotógrafo suizo Willy Spiller, que a partir de 1977 y durante 7 años documentó el trajinar de los habitantes de la ciudad en el popular medio de transporte reflejando en las fotografías el ambiente y espíritu de la ciudad durante aquellos años que aún hoy ejercen un gran poder de fascinación. …

Daniel Arsham y Case Studyo tranforman un ‘hoodie’ en una lámpara

Published by Marxs

[soliloquy id=”84691″] Una de las piezas de indumentaria emblemáticas de aquello que se dio a llamar “streetwear” es el ‘hoodie‘… y ahora que la escena languidece entrando lentamente en el olvido el artista Daniel Arsham se ha asociado con Case Studyo presentando una versión de porcelana a escala reducida de uno bautizado ERODED SWEATSHIRT,, que se basa en sus emblemáticas esculturas erosionadas de la serie “Future Relics” de Arsham, la obra de arte hace referencia a un futuro cuando los arqueólogos han excavado los símbolos de estos tiempos. Funcionando tambien como una lámpara LED, la ERODED SWEATSHIRT posee una altura de 32 centímetros… y cada una de sus limitadas 150 piezas viene numerada a mano, con tarjetas COA firmadas y guantes de manejo de arte estándar de Arsham Studio y se ponen a la venta en la tienda online de Case Studyo… Future Icons…  

Modernica y Cleon Peterson presentan muebles de edición limitada basados en ‘Land of Shadows’

Published by Marxs

[soliloquy id=”84485″] El año pasado, el Museum of Contemporary Art Denver se asoció con la marca californiana Modernica y el artista Cleon Peterson para lanzar muebles de edición limitada junto con la exposición “Shadow of Men” de el artista. Es asi que marca y artista se unen una vez mas para una tercera colaboración que tiene a el diván Case Study Furniture Daybed Sectional y la mecedora Upholstered Rocker Chair que se actualizan con los personajes oscuros y reconocibles del artista y su estética tumultuosa. Con el objetivo de difuminar la línea entre la observación y la experiencia, la obra de arte en blanco y negro “Land of Shadows” de Peterson cubre el diván modular y la icónica silla de fibra de vidrio. Al igual que los diseños anteriores, el trabajo de Peterson explora temas de corrupción política y violencia, “Temas en nuestro mundo que siempre están presentes pero que todos niegan o evitan enfrentar”, explica el artista. “Hago imágenes de lo que veo como una realidad. Esperemos que digan algún tipo de verdad a la …

Felipe Pantone y Hennessy VS anuncian una nueva botella coleccionable

Published by Cocolizo

[soliloquy id=”84441″] A mediados de año nuestro compatriota – residente en España – Felipe Pantone se sumaba a la lista de artistas que adaptaron su arte a la botella del famoso cogñac Hennessy  para su línea Very Special, que tuvo como protagonistas a gente como nuestro artista fetiche Futura,  KAWS, los brasileros Os Gemeos, Shepard Fairey, VHILS y JonOne entre otros y ahora lo hace nuevamente con un fabuloso segundo lanzamiento conjunto. Nuevamente la botella luce los coloridos patterns geométricos  y grilla así como los elementos de Op Art usados por el artista sobre un fondo blanco que le otorga un innegable look futurista y hacen de esta segunda colaboración algo realmente muy especial con una fantástica presentación que incluye unas varillas coloridas que sirven de base y decorado para la botella, pudiendose armar a gusto del usuario, como pueden ver en las imágenes sobre estas líneas.[Via] Especial!